Lampa podłogowa, złoty, mosiądz, proj. D. D'Haeseleer, Belgia, lata 70.
12 240 PLN
unikat
O PRODUKCIEID 26899
Lampa podłogowa projektu Daniela D'Haeseleera z lat 70. to obiekt na pograniczu rzeźby i użytkowego oświetlenia, osadzony w nurcie belgijskiego designu vintage. Kompozycja organicznych łodyg z mosiądzu, o wyraźnie ciepłym, złotym tonie i matowej fakturze, nawiązuje do naturalnych form pałek wodnych i trzcin. Każda z łodyg została ręcznie wygięta i połączona, a końcówki – wykonane z ciemniejszej, rdzawo-brązowej miedzi – tworzą subtelny kontrast materiałowy. Uwagę przyciąga podstawa – nieregularny blok z cementowanych muszli, będący czytelnym odwołaniem do nadmorskiego pochodzenia artysty. Jeden z miedzianych elementów został sygnowany. Lampa liczy ok. 230 cm wysokości, 100 cm szerokości i 60 cm głębokości, a jej monumentalna forma ustawiona jest na wyrazistej, surowej bazie. Stan zachowania bardzo dobry: widoczne jedynie naturalne ślady upływu czasu, jak delikatna patyna i nieznaczne nieregularności powierzchni, które podkreślają autentyczność obiektu. Forma tej lampy niesie ze sobą opowieść o latach 70. i artystycznych poszukiwaniach na styku natury oraz brutalizmu. Mosiężne łodygi wygięte jakby przez morski wiatr mówią o tęsknocie za organicznymi kształtami, a muszlowa podstawa – o bezpośrednim związku z belgijskim wybrzeżem, gdzie artysta żył i tworzył. To światło, które pojawia się spomiędzy wygiętych trzcin, zdaje się być echem tamtejszych pejzaży: surowych, a jednocześnie żywych. Rzeźbiarski charakter lampy sprawia, że każdy szczegół – od spawanych połączeń po nieregularność muszli – staje się częścią opowieści o rękodziele i indywidualnej wizji twórcy. Lampa najlepiej odnajdzie się w przestronnych salonach lub galeriach, gdzie może pełnić rolę centralnego, artystycznego akcentu. Warto zestawić ją z minimalistycznymi sofami o wyrazistej bryle lub z niskimi, modernistycznymi meblami z drewna i metalu. Znakomicie współgra z surową, betonową posadzką lub naturalnym parkietem, podkreślającym organiczny rytm łodyg. W aranżacjach kolekcjonerskich można ją łączyć z innymi obiektami z epoki mid-century modern lub pojedynczymi rzeźbami, aby zbudować narrację wokół światła i natury. Wysoka forma lampy pozwala na wykorzystanie jej zarówno jako nastrojowego oświetlenia, jak i funkcjonalnej rzeźby, która zmienia percepcję wnętrza.
