Patera, róż szkło transparentne, proj. J. Hospodka, Bohemia, Czechosłowacja, lata 60.
300 PLN
Negocjuj cenę
unikat
O PRODUKCIEID 30207
Szklana patera dekoracyjna projektu Josefa Hospodki dla huty Chřibská, wyprodukowana w Czechosłowacji w latach 60., stanowi przykład charakterystycznego dla tamtej epoki wzornictwa mid-century modern. Forma naczynia przypomina organiczny kielich kwiatu o falistych, asymetrycznych krawędziach. Ręcznie formowane szkło o znacznej masie łączy nasycony odcień różu (fuksja/żurawina) z grubą warstwą bezbarwnej powłoki, co daje efekt głębi i podkreśla kontrast kolorystyczny. Powierzchnia jest gładka i lśniąca, a masywna, przezroczysta podstawa zapewnia stabilność oraz ciekawy dialog między światłem a kolorem. Wymiary: wysokość 12 cm, szerokość 18 cm, średnica wlotu 15 cm, podstawa 6 cm. Patera zachowana w znakomitym stanie – szkło jest klarowne, bez pęknięć i wyszczerbień, jedynie na spodzie widoczne są drobne, naturalne ryski typowe dla autentycznych wyrobów vintage.Ten obiekt opowiada historię czechosłowackiego optymizmu lat 60., kiedy szkło artystyczne stało się medium twórczej ekspresji. Kształt przypomina rozkwitający kwiat, jakby patera została uchwycona w ruchu – miękkie linie sugerują swobodę i energię epoki, w której kolor i światło miały wyrażać nowoczesność i odwagę projektowania. Ciężar szkła i intensywność barwy są świadectwem unikalnego kunsztu Josefa Hospodki, który potrafił zamknąć w szkle zarówno dynamikę, jak i harmonię. Patera wprowadza do wnętrza witalność oraz atmosferę tamtych lat, gdzie sztuka użytkowa była równocześnie dekoracją i manifestem.Taka patera może stać się centralnym punktem aranżacji salonu, szczególnie w otoczeniu elementów mid-century modern lub eklektycznych kolekcji szkła. Zestawienie jej z ciemnym drewnem, surowym marmurem lub prostą, białą ceramiką podkreśli soczystość koloru i organiczną formę. Można ustawić ją na niskiej komodzie, regale z minimalistycznymi dodatkami lub wykorzystać jako samodzielny akcent na stole – zarówno z kwiatami, jak i w roli pustej rzeźbiarskiej bryły. Wnętrza o stonowanej kolorystyce pozwolą wydobyć jej świetlistość, a bardziej odważne kompozycje zaakcentują jej kolekcjonerski rodowód.