Świecznik secesyjny, srebrny, metal, Polska, początek XX w.
2 240 PLN
Negocjuj cenę
unikat
O PRODUKCIEID 3323
Secesyjny świecznik wykonany w Polsce około 1900 roku stanowi doskonały przykład artystycznego kowalstwa z początków XX wieku. Forma opiera się na smukłym trzonie, który spiralnie oplata ażurowa wstęga, płynnie przechodząca w misternie wygięte, stylizowane liście i pąki kwiatów. Gniazdo na świecę przywodzi na myśl rozkwitający kwiat, z subtelnie wygiętymi płatkami. Całość wsparta jest na trzech esowato wygiętych nogach, zakończonych liściastymi zdobieniami, które tworzą solidną, dekoracyjną podstawę o średnicy 14 cm. Materiał – chłodny, srebrzysto-szary metal o lekko matowym wykończeniu – podkreśla rzeźbiarski charakter przedmiotu, a delikatna patyna świadczy o jego autentyczności. Wysokość świecznika to 31 cm, a średnica gniazda na świecę wynosi 2,8 cm. Ręcznie kute detale i staranne połączenia potwierdzają kunszt rzemiosła. Przedmiot zachowany jest w znakomitym stanie, z drobnymi śladami upływu czasu typowymi dla antyków tej klasy. W tej formie świecznik zdaje się opowiadać o epoce, w której natura i sztuka zlewały się w jeden, płynny ornament. Secesyjna linia podąża za rytmem roślinnych motywów: metal miękko układa się w spiralne pędy, a każdy liść i pąk nosi ślad pracy ręki rzemieślnika. To obiekt, który przywołuje atmosferę początku XX wieku – czasów, gdy dążenie do piękna w codziennych przedmiotach było wyrazem nowego myślenia o wnętrzu i jego harmonii z naturą. Światło świecy, odbijając się w matowej powierzchni, ożywia misterną strukturę, wydobywając z niej miękkie refleksy i cienie. Świecznik można wykorzystać jako wyrazisty akcent na komodzie lub konsoli w salonie, gdzie jego organiczna forma znakomicie podkreśli aranżacje w duchu Art Nouveau, wczesnego modernizmu lub eklektycznych, kolekcjonerskich przestrzeni. Dobrze sprawdzi się w towarzystwie innych historycznych obiektów – jak ceramiczne wazony, secesyjne szkło czy lustra w falistych ramach. Warto połączyć go z tkaninami o bogatej fakturze i stonowanych barwach, by wydobyć chłodny odcień metalu i podkreślić jego rzeźbiarski charakter.