Wazon Art Deco, kryształ cytrynowy, proj. R. Hlousek, Moser, Czechosłowacja, lata 30.
2 000 PLN
unikat
O PRODUKCIEID 14005
Wazon Art Deco z lat 30., zaprojektowany przez Rudolfa Hlouska dla huty Moser w Czechosłowacji, wykonany został z grubego, transparentnego kryształu w cytrynowym odcieniu. Forma naczynia oscyluje między profilem wielokąta a miękkim falowaniem krawędzi, a fasetowane powierzchnie pod ostrymi kątami tworzą rytmiczną architekturę, typową dla epoki. Precyzyjny szlif podkreśla grę światła i cienia – każda płaszczyzna odbija i rozprasza blask, uzyskując efekt biżuteryjnej klarowności. Wazon nie posiada dodatkowych zdobień ani wzorów – to czystość materiału, daleka od przesady, która staje się głównym nośnikiem wizualnej siły. Barwa szkła to jasna, świeża żółć o ciepłych tonach, widoczna na całej powierzchni; proporcje naczynia są monumentalne, a całość zachowana została w bardzo dobrym stanie, bez uszkodzeń, wyszczerbień czy pęknięć. Delikatna patyna podkreśla autentyczność obiektu, którego powierzchnia zachowuje lśniącą, polerowaną gładkość.Wazon ten zdaje się być głosem międzywojennej Czechosłowacji – czasów, gdy nowoczesna architektura i design spotykały się z rzemieślniczą dyscypliną. Geometryczna bryła, klarowny szlif i transparentne szkło przywołują atmosferę modernistycznych wnętrz, gdzie światło – przefiltrowane przez kryształ – było nieodłącznym aktorem codzienności. Cytrynowy ton, miękko rozproszony w masie szkła, emituje subtelny blask, przywołując obrazy letniego poranka lub eleganckiego foyer hotelowego z czasów dwudziestolecia międzywojennego – miejsca, w których każdy detal miał znaczenie. W tej formie wazon opowiada o harmonii surowości i luksusu, przekonując, że światło, rytm i proporcja są wystarczającym ornamentem.W aranżacji można wykorzystać ten wazon jako centralny akcent na komodzie z drewna orzechowego lub wśród modernistycznej kolekcji szkła. Doskonale zaprezentuje się zarówno w klasycznym salonie inspirowanym Art Deco, jak i w minimalistycznych, jasnych przestrzeniach, gdzie jego cytrynowy kolor ożywi neutralną paletę. Można zestawić go z pojedynczymi kwiatami o ciemnych łodygach lub pozostawić pusty, traktując jako autonomiczną rzeźbę na tle grafitowej ściany bądź marmurowego blatu. W otoczeniu metalu i szkła jeszcze wyraźniej podkreśli architektoniczny charakter, stając się punktem odniesienia dla innych geometrycznych form.
