Wazon z wytwórni Marius-Ernest Sabino powstał we Francji około 1930 roku, reprezentując pełnię stylu Art Deco. Został wykonany ze szkła prasowanego, barwionego w masie na ciepły, bursztynowo-brązowy odcień z delikatnym złotawym refleksem. Powierzchnia wazonu jest satynowo-matowa, co pozwala światłu miękko rozpraszać się na bogatych, wypukłych dekoracjach roślinnych – dużych, stylizowanych kwiatostanach i wydłużonych liściach, charakterystycznych dla twórczości Sabino. Forma naczynia jest pękata, z subtelnie zwężającą się i lekko rozchyloną szyjką; zarówno górna krawędź, jak i płaska podstawa zostały starannie wypolerowane. Detale reliefu tworzą efekt gry światła i cienia, a jednolita konstrukcja oraz brak widocznych łączeń świadczą o wysokim kunszcie francuskiej szkoły szklarskiej lat 30. Wazon zachowany jest w znakomitym stanie – brak uszkodzeń, wyszczerbień czy śladów zużycia. Ten wazon opowiada historię lat 30., gdy Art Deco czerpało z natury, łącząc ją z zamiłowaniem do luksusu i precyzji. Jego forma i motywy dekoracyjne zdają się przywoływać echa eleganckich, paryskich wnętrz, w których światło łagodnie prześlizguje się po szklanym reliefie, wydobywając głębię barwy i subtelność modelunku. Każdy detal – od miękkiego matu powierzchni po wyraźne, trójwymiarowe liście – zdaje się szeptać o dbałości, z jaką tworzono przedmioty użytkowe jako małe dzieła sztuki. Wazon można wyeksponować na konsoli z ciemnego drewna, gdzie złocisto-brązowa barwa podkreśli szlachetność materiału. Dobrze sprawdzi się w otoczeniu geometrycznych luster lub chromowanych dodatków, nawiązując do typowego dla Art Deco kontrastu form i faktur. W przestrzeni utrzymanej w duchu kolekcjonerskiego modernizmu warto zestawić go z ceramiką lub szkłem o uproszczonych liniach, pozwalając, by relief Sabino grał pierwszoplanową rolę. Można również użyć go jako rzeźbiarskiego akcentu w minimalistycznym wnętrzu, gdzie światło naturalne podkreśli jego subtelną transparentność i bogactwo detalu.
