Wazon, beżowy, porcelit, KLL Karl Louis Lehmann, Niemcy, lata 50.
200 PLN
unikat
O PRODUKCIEID 17052
Duży ceramiczny wazon spod znaku KLL Karl Louis Lehmann, wyprodukowany w Niemczech w połowie XX wieku, to przykład rustykalno-modernistycznego podejścia do formy i dekoracji. Wazon wyróżnia się harmonijną sylwetką: korpus o lekko zwężającym się cylindrycznym profilu płynnie przechodzi w subtelnie wyoblone barki i wąską szyjkę zakończoną niewielkim wylotem o średnicy 6 cm. Powierzchnię zdobi równomiernie rozprowadzona, kremowa, beżowa glazura z połyskiem, która w całości otula porcelitowy trzon. Zespół pasowych zdobień malowanych ręcznie intensywnym kobaltem – powtarzalne linie, stylizowane kwiatowe motywy, ażurowe pętle i geometryczne kraty – układa się w rytmiczne girlandy oplatające szyjkę, górną partię i podstawę, wnosząc wyraźną strukturę wizualną. Wykończenie cechuje się gładkością i spójnością koloru, choć ręczna malatura zdradza subtelne różnice w nasyceniu i geście twórcy. Stan zachowania – bardzo dobry, bez wyszczerbień, spękań czy widocznych śladów użytkowania.
Wazon niesie ze sobą wspomnienie lat 50. – czasu, gdy niemiecka ceramika szukała nowoczesności, nie rezygnując z lokalnych inspiracji. Wyważona forma i powtarzalna ornamentyka zdają się opowiadać historię o powojennym pragmatyzmie, który znajdował upodobanie w prostocie, ale i w dekoracyjnych, ręcznych akcentach. W dotyku – chłodny i aksamitnie gładki; w świetle – delikatnie odbija otoczenie, a kobaltowe wzory nabierają głębi, tworząc wizualny dialog z ciepłym refleksem glazury. Malarstwo nie naśladuje przemysłowego ideału, lecz celebruje indywidualność gestu – jakby każdy wzór zachowywał ślad dnia, gdy powstał.
Wazon można wyeksponować samodzielnie na komodzie lub konsoli w salonie, gdzie jego proporcje i dekoracyjna powierzchnia zyskają należną oprawę. Dobrze sprawdzi się w zestawieniu z innymi ceramikami z epoki – szczególnie tymi o jasnych, matowych szkliwach – bądź jako kontrapunkt dla surowych mebli w stylu mid-century modern lub modern rustic. Warto zestawić go z tkaninami o neutralnych barwach lub minimalistyczną grafiką, aby rytm i głęboki błękit zdobień wydobyły naturalną urodę rękodzieła bez dodatkowego konkurencji wizualnego.
