Wazon, mid-century modern, szkło czerwone, proj. J. Słuczan-Orkusz, Polska, lata 70.
1 000 PLN
unikat
O PRODUKCIEID 13929
Wazon projektu Jerzego Słuczana-Orkusza z Krakowskiego Instytutu Szkła, powstały w Polsce w latach 70., to przykład rzeźbiarskiej formy z barwionego szkła o wyrazistym odcieniu głębokiej czerwieni. Korpus wazonu kształtem przypomina kielich, osadzony na wydłużonej, dekoracyjnej nodze, z efektownymi przetłoczeniami i falującymi przejściami szkła, zarówno na podstawie, jak i na trzonie. Wysoko nasycona, rubinowo-czerwona barwa i lustrzana powierzchnia tworzą wrażenie biżuteryjnego przedmiotu, a subtelne, tulipanowe rozchylanie się górnej części wykończone jest idealnie gładką krawędzią. W masie szkła widoczne są drobne pęcherzyki powietrza, podkreślające ręczne wykonanie i unikatowość każdej sztuki. Wszystkie połączenia pozostają płynne, bez widocznych śladów napraw czy renowacji; stan zachowania określony jest jako bardzo dobry – całość zachowuje pełną oryginalność i połysk typowy dla szkła artystycznego tej epoki.Wazon niesie ze sobą głos polskiego wzornictwa lat 70.: odważną interpretację modernizmu, w której organiczna ekspresja spotyka precyzję geometrycznych podziałów. Jego forma przywodzi na myśl rozkwitającą tulipanową czarę, zatrzymaną w pół gestu, zaś intensywny kolor przypomina barwy szkieł wykorzystywanych do ożywiania ponurych wnętrz tamtej dekady. Lśniąca powierzchnia gra światłem, przywołując atmosferę radosnego eksperymentu i odważnych kontrastów, jakie towarzyszyły polskim projektantom w czasie, gdy krajowe szkło zyskiwało uznanie w Europie. Wazon zdaje się opowiadać o energii i artystycznej niezależności środowisk twórczych PRL-u — o chęci kreowania nowej estetyki mimo ograniczeń.Tego rodzaju obiekt można wyeksponować na niskiej komodzie lub regale, zestawiając z ceramiką z lat 60. czy innymi szklanymi wyrobami, by wytworzyć narrację osadzoną w klimacie mid-century modern. W scenografii salonu dobrze współgra z powierzchniami drewna, naturalnych tkanin oraz metalowymi detalami utrzymanymi w ciepłych tonacjach – zwłaszcza miedzi i mosiądzu. W minimalistycznych aranżacjach butikowych czy kolekcjonerskich jego organiczna forma i nasyczona barwa budują wizualny akcent, który może być zestawiony zarówno z grafitowym szkłem, jak i pastelową ceramiką — dla uzyskania efektu dialogu barw i tekstur.
