Wazon, modernizm, multicolor, szkło, proj. J. Słuczan-Orkusz, Polska, lata 80.
600 PLN
Negocjuj cenę
unikat
O PRODUKCIEID 16760
Wazon projektu Jerzego Słuczan-Orkusza, pochodzący z lat 80. i wyprodukowany przez Hutę Szkła Tarnowiec pod Tarnowem, to przykład ręcznie formowanego szkła sodowego barwionego w masie. Korpus wazonu o cylindrycznym kształcie wyróżniają harmonijnie rozłożone pierścieniowe przetłoczenia w górnej i dolnej części. Dominuje tu subtelny gradient odcieni: górna partia przybiera pastelowy róż, stopniowo przechodząc w jasny beż u podstawy. Całość zwieńczona jest wyraźnym, dużym uchem z przezroczystego szkła, osadzonym w dwóch punktach, wyraźnie odcinającym się od matowo-satynowego wykończenia korpusu. Powierzchnia naczynia jest gładka, bez widocznych pęcherzyków ani wad, z delikatnym połyskiem podkreślającym ręczną obróbkę. Spód płaski, z dyskretnymi śladami szlifowania. Proporcje – wysokość 17 cm, długość 15 cm, średnica 11 cm – zostały zaprojektowane z myślą o wyrazistym, ale nieprzytłaczającym geście formy. Wazon zachowany w doskonałym stanie, bez śladów zużycia, ubytków czy napraw, w pełni autentyczny. Ten wazon przemawia głosem ostatniej dekady PRL-u, kiedy polski modernizm szukał subtelnych, lecz konsekwentnych rozwiązań formalnych. Z geometrycznej prostoty i łagodnej, pastelowej kolorystyki wynika poczucie lekkości – jakby był echem poszukiwania spokoju w codzienności. Gładka powierzchnia i płynne linie rozmywają tradycyjny podział na dekorację i przedmiot użytkowy, pozwalając, by funkcja i estetyka istniały w równym stopniu. Ucho z przezroczystego szkła to nie tylko formalny kontrapunkt, ale również gest dialogu z użytkownikiem – zaproszenie do dotyku, chwytu, oglądu z różnych stron. Wazon mówi o uważności na detal i rzemiosło, zachowując pamięć o czasach, w których nawet proste przedmioty były projektowane z myślą o codziennym pięknie. Wazon można zestawić z innymi obiektami o modernistycznych, geometrycznych liniach, takimi jak porcelanowe misy w chłodnych tonach lub minimalistyczne świeczniki z metalu. Dobrze sprawdzi się na konsoli w salonie, obok grafiki w szklanej ramie lub niskiej kompozycji z suszonych traw i gałązek – szczególnie tam, gdzie gra światła wydobywa gradient barw szkła. W jasnych, przestronnych wnętrzach typu mid-century lub w kolekcjonerskich aranżacjach vintage warto połączyć go ze szklanymi lub ceramicznymi akcentami w podobnej pastelowej gamie, aby podkreślić subtelny, ale charakterystyczny wyraz formy.
