Wazon modernizm, szkło turkus, proj. J. Słuczan-Orkusz, Polska, lata 70.
880 PLN
unikat
O PRODUKCIEID 14116
Wazon projektu Jerzego Słuczana-Orkusza powstał w Krakowskim Instytucie Szkła w latach 70. XX wieku i reprezentuje modernistyczne dążenia do poszukiwań nowych form oraz kolorystyki w polskim szkle użytkowym. Naczynie wykonane zostało ze szkła ręcznie dmuchanego w intensywnym turkusowym odcieniu, uzupełnionego efektem subtelnej tonalnej głębi przy podstawie. Powierzchnia jest silnie błyszcząca i gładka, pozbawiona wzorów czy dodatkowych zdobień. Konstrukcję wyróżnia masywna, kulista podstawa, płynnie przechodząca w długi, wąski komin, zakończony trzystopniową sekwencją kulistych wypukłości. Proporcje zdradzają inspiracje modernistycznym eksperymentem i tworzą nowatorską sylwetkę. Boczną partię szyjki ozdobiono asymetrycznym układem trzech szklanych obręczy oraz medalionem, które podkreślają rzeźbiarskość projektu i organiczne skojarzenia. Wazon obecnie pozbawiony jest jednego z uchwytów, zaś drugi został częściowo utracony, a miejsca ułamania pozostają widoczne. Stan zachowania określony jako wysłużony, jednak przedmiot zachowuje pełną funkcjonalność i autentyczność wszystkich widocznych elementów.Ten wazon mówi głosem polskiego modernizmu lat 70. — formą przekazuje brawurowy eksperyment i śmiałość, jakiej oczekiwano od ówczesnych projektantów szkła. Intensywny turkus, połysk i płynne, nieregularne przejścia proporcji sugerują dialog z abstrakcją oraz fascynację światłem i przezroczystością, która była domeną tej dekady. Charakterystyczne „bąble” na szyjce i nieregularne akcenty boczne opowiadają o indywidualizmie, szczerości materiału oraz odwadze, by każdą niedoskonałość traktować jak fragment twórczej biografii naczynia. Ubytki są tu równocześnie śladem upływu czasu i znakiem życia – potwierdzają zarówno wiek, jak i autentyczność kolekcjonerskiego obiektu.Wazon można zestawić z innymi przykładami szkła lat 60.–70., dekorować pojedynczą gałęzią lub pozostawić jako samodzielny akcent rzeźbiarski na komodzie z jasnego drewna bądź bokside z giętego metalu. Powinien dobrze odnaleźć się w przestrzeni salonu urządzonym w duchu kolekcjonerskim, modernistycznym lub eklektycznym – z dziełami sztuki ściennej, grafiką oraz surowymi tekstyliami. Zestawienie z niską ceramiką lub grafitowym szkłem podkreśli jego nietuzinkowy kolor; można także wyeksponować go na tle neutralnej ściany lub gładkiego betonu, pozwalając, by światło wydobyło głębię barwy oraz organiczność formy.Brak szczegółowych parametrów technicznych i wymiarowych. Wskazana jest delikatność przy czyszczeniu, z uwagi na ręczne wykonanie oraz obecność uszkodzeń dekoracyjnych obręczy. Wszelkie elementy widoczne na naczyniu są oryginalne, nie przeprowadzano renowacji ani napraw.
