Wazon z Japonii z lat 50. to egzemplarz dekoracyjnego rzemiosła wykonany w technice laki, utrzymany w intensywnym odcieniu ciepłej pomarańczy z wyraźnym połyskiem. Smukła, pękata bryła z długą szyjką i subtelnie rozchylonym rantem osadzona jest na czarnej, ornamentalnie rzeźbionej podstawie z drewna. Na całej powierzchni widoczne są misternie ręcznie malowane motywy z pejzażami – w tonacjach ciemnej zieleni i złota – ukazujące góry, drzewa oraz niewielką architekturę nawiązującą do tradycyjnej pagody. Detal oraz dobór motywów zdradzają silne inspiracje klasycznymi sztukami dekoracyjnymi okresów Meiji i Showa, a harmonijny układ kompozycji typowy dla japońskiego wzornictwa połowy XX wieku. Lakierowana powierzchnia zachowała wysoki połysk oraz autentyczną patynę wieku, bez istotnych uszkodzeń czy śladów poważnej ingerencji. Stan całości określony jest wysłużony - klejenie w jednym z miejsc.Subtelność pomarańczowego tła i starannie nakładane pejzaże sugerują opowieść o japońskiej codzienności w połowie XX wieku – o harmonii między naturą a architekturą, o znaczeniu kontemplacji i szacunku dla tradycji. Wazon, ilustrując motywy gór i świątyń, przywołuje atmosferę dawnej Japonii: spokój wnętrz z rozproszonym światłem i ciszą, w której nawet najmniejszy detal dekoracji nabiera znaczenia. Błyszcząca powierzchnia odbija światło w sposób zarezerwowany dla najlepszych wyrobów lakowanych, a lekka patyna na podstawie i krawędziach mówi o czasie, który w przedmiotach tego typu dodaje tylko głębi.W aranżacji można zestawić ten wazon z niską konsolą z jasnego drewna lub marmuru, by uwydatnić kontrast pomiędzy połyskliwą pomarańczową barwą a ciemną podstawą. Wnętrza utrzymane w stylistyce eklektycznej, kolekcjonerskiej lub z elementami mid-century modern dobrze podkreślą orientalny charakter naczynia. Sprawdzi się również jako soliter na tle neutralnej ściany, w towarzystwie rzeźbionych, orientalnych akcentów albo minimalistycznych dodatków, gdzie wyrazista kolorystyka i finezja malatury stworzą centralny punkt kompozycji.
