Wysoki, cylindryczny wazon z lat 70. XX wieku wykonany jest z nieprzeźroczystego, mlecznobiałego szkła – materiału typowego dla polskiego modernizmu tej dekady. Proporcje są wyważone: podstawa lekko poszerzana, gładka powierzchnia świetliście odbija światło, a dopasowana pokrywa o kopułkowym profilu wieńczy całość. Na szczycie pokrywy umieszczona jest transparentna, refleksyjna gałka, stanowiąca jedyny dyskretny akcent na jednolitej bryle. Brak zdobień i wzorów nawiązuje do modernistycznej zasady czystości formy i użyteczności. Wazon, prawdopodobnie wyprodukowany w HSG Tarnowiec, stanowi przedstawienie filozofii projektowania epoki, gdzie liczyła się funkcjonalność i uproszczony detal, świadomie pozbawiony ozdobników. Zachowany w znakomitym stanie, bez widocznych śladów użytkowania czy uszkodzeń.Bryła tego wazonu opowiada historię lat, gdy projektanci polscy zwracali się ku językowi modernizmu – szukając równowagi między codziennością a nowoczesnością. Mleczna biel szkła, niczym mglisty poranek, niesie spokój i pewność, a połysk powierzchni podkreśla światłocień wnętrza. Pokrywa z transparentną gałką zamyka formę, zostawiając intrygujący detal, który delikatnie odbija światło niczym niewielka kropla rosy na geometrycznym pejzażu. Wazon wydaje się milczącym świadkiem uporządkowania i oszczędności estetycznej, mówi cicho o przejściu dojrzałego modernizmu w stronę codziennego funkcjonalizmu.Wazon można zestawić z przedmiotami z tego samego okresu: minimalistycznymi konsolami, niskimi komodami o prostych liniach czy grafikami w czarno-białych ramach. Dobrze odnajduje się zarówno w kolekcjonerskich aranżacjach mid-century modern, jak i w neutralnej, skandynawskiej przestrzeni, gdzie mleczne szkło wyeksponuje subtelność formy. Kompozycja z pojedynczą, ciemnozieloną gałązką lub kwiatem wyostrzy jego architektoniczny charakter, a postawiony na jasnym tle pozwoli zagrać światłem i cieniem. Warto łączyć go z matowymi porcelanami lub chromowanymi dodatkami, by podkreślić modernistyczny rodowód.
