Wazon, żółty, szkło, proj. Z. Pasek, Polska, lata 70.
650 PLN
unikat
O PRODUKCIEID 12383
Wazon projektu Zofii Pasek powstał w latach 70. XX wieku dla Instytutu Szkła, stanowiąc istotny przykład polskiego wzornictwa modernistycznego tej epoki. Zrealizowany metodą ręcznego dmuchania ze szkła sodowego barwionego w masie, naczynie przyciąga wzrok intensywną, bursztynowo-miodową barwą o pełnej przejrzystości i wysokim połysku. Charakterystyczna forma – płaski, szeroki korpus płynnie przechodzący w zwężającą się szyjkę i rozchyloną, stożkowatą podstawę – harmonijnie łączy rzeźbiarskość z użytkowością. Masywny, jednolicie wyprowadzone ramię, wieńczone niewielką wypustką, wpisuje się w kompozycję jako ukłon w stronę wygody i ergonomii, przy jednoczesnym zachowaniu organicznego rytmu. Asymetryczna wylewka i subtelnie widoczne bąbelki powietrza, a także drobne nieregularności powierzchni podkreślają autentycznie rzemieślniczy, unikatowy charakter. Brak dodatkowych dekoracji lub barwnych akcentów pozwala wydobyć wartość surowego materiału i bezpośredniość formy. Wazon zachowany w bardzo dobrym stanie – widoczne jedynie pojedyncze, powierzchniowe zarysowania typowe dla rękodzieła i historii użytkowania, bez wyszczerbień oraz pęknięć.Naczynie wydaje się opowiadać o optymistycznym nurcie polskiego modernizmu lat 70., którego priorytetem była dialogiczność formy i funkcji. Przenikające szkło światło załamuje kolor w ciepły, słoneczny sposób, jakby niosło ze sobą fragment dnia zatrzymanego w materiale. Asymetria wylewki i dynamiczny rysunek uchwytu przypominają o indywidualności każdego egzemplarza i bezpośrednim kontakcie projektanta z materią. Wazon przemawia językiem epoki, w której poszukiwanie nowoczesności nie przesłaniało poczucia harmonii – jest zarówno użytkowym przedmiotem, jak i drobną rzeźbą codzienności.W estetyce wnętrza wazon najlepiej odnajdzie się w aranżacjach czerpiących z modernizmu oraz stylistyki mid-century, gdzie kluczowe są naturalne światło i proste, autentyczne materiały. Można go zestawić z niską konsolą z drewna lub forniru, a także surową ceramiką czy geometrycznymi grafikami. Dobrze sprawdzi się również jako samodzielny akcent na tle neutralnej ściany bądź wśród kolekcji szkła z lat 60. i 70. Zestawienie z ciemniejszym drewnem lub chromowaną lampą pozwoli wydobyć nasycenie jego koloru, a pojedyncza gałązka lub kwiat podkreśli dynamikę formy.Brak dodatkowych informacji technicznych oraz zaleceń dotyczących pielęgnacji w opisie producenta.
