Popielniczka artystyczna, fuksja transparentna, szkło, proj. J. Hospodka, Czechy, lata 60.
548 PLN
Negocjuj cenę
unikat
O PRODUKCIEID 15493
Popielniczka z barwionego szkła, projekt przypisywany Josefowi Hospodka dla wytwórni Chribska Sklarna, powstała w Czechosłowacji w latach 60. XX wieku. Organiczna forma o wymiarach 13 x 13 x 6 cm została uformowana ręcznie z transparentnego szkła barwionego w odcień intensywnej fuksji, ze świetlistymi, ciepłoczerwonymi tonami widocznymi zwłaszcza w grubszych partiach. Bryła cechuje się biomorficzną linią – płynne zaokrąglenia przechodzą w łagodnie falujące brzegi, miejscami opuszczone nieco niżej i uformowane jako wygodne podparcie na papierosy. Gładka, wydatna powierzchnia szkła płynnie odbija światło, a różnorodna grubość ścianek oferuje efekt przejrzystych warstw od głębokiej magenty po subtelniejszy róż. Brak widocznych łączeń podkreśla kunszt manualnego formowania w technice hutniczej. Powierzchnia jest pozbawiona dodatkowych zdobień – jedynie lustrzany połysk. Stan zachowania: bardzo dobry, widoczne minimalne i proporcjonalne do wieku ślady użytkowania, bez pęknięć, wyszczerbień ani głębokich zarysowań. Szkło tej popielniczki opowiada o wyraźnej tożsamości projektowania Europy Środkowej lat 60.: z jednej strony swoboda kształtu, z drugiej – zamiłowanie do intensywnych barw i klarownego, organicznego rysunku. Wyraźna fuksja zdaje się pulsować w świetle jak zawieszona kropla, podczas gdy płynna linia bryły wprowadza wrażenie ruchu i lekkości, charakterystyczne dla twórczości Hospodki. Przezroczyste szkło odkrywa kolejne odcienie i refleksy w zależności od kąta padania światła, przypominając o eksperymentalnej śmiałości szklarzy z Chribska Sklarna. Funkcjonalne zagłębienia komponują się tu z dekoracyjną ekspresją, tworząc obiekt, który nosi ślady zarówno codziennego użytku, jak i artystycznego poszukiwania. Popielniczkę można zestawić z innymi szklanymi formami vintage – np. wazami o podobnych, nasyconych kolorach lub minimalistyczną ceramiką. Dobrze sprawdzi się jako centralny akcent na niskim stole kawowym w salonie utrzymanym w duchu mid-century modern, ale i w eklektycznych wnętrzach kolekcjonerskich. Można łączyć ją z gładkim drewnem tekowym lub kontrastować z mosiężną tacą, podkreślając połysk szkła oraz wysycenie barwy. W otoczeniu surowych tekstyliów czy monochromatycznych grafik nabierze jeszcze większego wyrazu. Z powodzeniem odnajdzie się zarówno jako przedmiot funkcjonalny, jak i autonomiczna rzeźba szklana.
