Wazon Art déco, szkło rubinowe, srebro, Polska, lata 20.
2 000 PLN
Negocjuj cenę
unikat
O PRODUKCIEID 3239
Wazon z huty szkła w Bydgoszczy, wykonany około 1920 roku, stanowi unikatowy przykład polskiego rzemiosła artystycznego z okresu wczesnego Art Deco. Korpus naczynia uformowano ze szkła rubinowego o intensywnej, nasyconej barwie, na którą naniesiono galwanicznie srebrną, ażurową dekorację. Srebro o satynowym, lekko matowym wykończeniu pokrywa niemal całą powierzchnię, pozostawiając cztery pionowe, eliptyczne medaliony – w ich obrębie srebro zostało wycięte w motywy liści i owoców kasztanowca, dzięki czemu głębia koloru szkła zostaje dodatkowo podkreślona. Drobniejsze, kwiatowe akcenty ze srebra zdobią górną część wazonu. Forma jest proporcjonalna, z delikatnie rozchyloną szyjką i łagodnie zaokrąglonymi ramionami. Całość charakteryzuje się wysoką precyzją wykonania, z wyraźnie zarysowanymi, symetrycznymi wzorami. Wysokość naczynia wynosi 15,5 cm, średnica 8 cm. Stan zachowania: bardzo dobry, bez uszkodzeń czy śladów renowacji – zarówno szkło, jak i srebro pozostają nienaruszone. Wazon ten opowiada historię epoki, w której luksus spotykał się z nowoczesnością – czasów, gdy Art Deco czerpało inspiracje zarówno z geometrycznej dyscypliny, jak i z bogactwa motywów roślinnych. Rubinowe szkło, ukryte pod srebrną koronką, przywołuje światło przedwojennych salonów, gdzie każdy detal miał znaczenie, a kasztanowe liście i owoce symbolizowały trwałość i dostatek. To obiekt, który – nawet milcząc – przywołuje klimat eleganckiego wnętrza lat 20., gdy dekoracja była formą wyrazu i manifestacją prestiżu. Wazon można wykorzystać jako solistę na marmurowej konsoli lub w centralnym punkcie komody w salonie, pozwalając światłu podkreślić głębię rubinowej barwy i połysk srebrnych wycięć. Dobrze sprawdzi się w połączeniu z prostymi formami geometrycznymi – na przykład w towarzystwie lakonicznych, szklanych świeczników lub minimalistycznych rzeźb z jasnego kamienia. Wnętrze utrzymane w duchu eklektycznego Art Deco lub kolekcjonerskiego modernizmu pozwoli wydobyć zarówno dekoracyjność materiałów, jak i szlachetną powściągliwość formy.
