Wazon, modernizm, szkło czerwone, proj. M. Gołogórski, Polska, lata 70.
880 PLN
unikat
O PRODUKCIEID 14020
Szklany wazon projektu Mariana Gołogórskiego, wykonany w Krakowskim Instytucie Szkła w latach 70., wyróżnia się charakterystyczną formą nawiązującą do antycznej amfory. Wysoki, smukły korpus z szeroką, stabilną podstawą wykonano z transparentnego szkła w intensywnie czerwonym odcieniu o subtelnej tonalnej gradacji. Górną część okala geometryczna faktura przypominająca plaster miodu, która przechodzi w gładką, błyszczącą powierzchnię u podstawy. Dwie okrągłe, symetryczne uszy po obu stronach szyjki podkreślają harmonijną sylwetkę, a grubość i solidność szkła widoczna jest szczególnie przy szerokim, zaokrąglonym rancie podstawy. Całość odzwierciedla zarówno przywiązanie do klasycznego porządku, jak i śmiałość kolorystyczną właściwą polskiemu wzornictwu przełomu lat 60. i 70. Stan bardzo dobry, bez widocznych uszkodzeń czy wyraźnych śladów użytkowania – zachowana klarowność szkła i nasycenie koloru.Forma tej szklanej amfory opowiada historię epoki eksperymentów – lat 70., gdy polski design śmiało łączył modernistyczną prostotę z energią barw. Klarowny, czerwony korpus odbija światło, a geometryczna faktura górnej części przywołuje rytm miejskiej architektury i fascynację strukturą. Uszy, jakby wyjęte z antycznych wzorców, są nie tylko detalem funkcjonalnym, ale i symbolicznym – łączą przeszłość z duchem poszukiwań formy nowęj, charakterystycznej dla powojennego polskiego szkła. To obiekt, przez który można widzieć w ciągu dnia ruch światła zmieniający się wraz z porą, a wieczorem obserwować, jak czerwień wycisza się pod wpływem lampy – dialog między przedmiotem a otoczeniem układa się tu w narrację codzienności i święta.Wazon dobrze odnajdzie się w przestrzeni salonu utrzymanej w stylistyce mid-century modern lub współczesnych wnętrzach ceniących wyraziste, kolekcjonerskie detale. Można zestawić go z jasnym marmurowym blatem, meblami o minimalistycznych, geometrycznych liniach lub z innymi przedmiotami z polskiego szkła lat 70., by zbudować osobistą galerię form. Warto połączyć go z pojedynczą zieloną gałęzią lub pozostawić pusty, by wyeksponować pełnię barwy i światłocienia. Czerwień szkła może korespondować z neutralną paletą wnętrza lub stanowić kontrapunkt dla stonowanych, ziemistych barw i naturalnych faktur drewna, ceramiki czy metalu.
